Μετά την επιτυχία της έκθεσης "Πικάσο: Mosqueteros " την άνοιξη του 2009 - μια έκθεση που χαρακτηρίστηκε από τους New York Times ως ένα από τα καλύτερα θεάματα στην πόλη μετά την αλλαγή του αιώνα - ο βιογράφος του Πικάσο, Τζον Ρίτσαρντσον, θα συνεργαστεί και πάλι με τον εγγονό του δημιουργού, Bernard Ruiz-Πικάσο για να διοργανώσουν "Πικάσο: Τα Μεσογειακά Χρόνια (1945-1962) » στη Gagosian Gallery στο Λονδίνο.
Κατά τη μεταπολεμική περίοδο, o Πικάσο άρχισε να περνά όλο και περισσότερο χρόνο στο νότο της Γαλλίας, σηματοδοτώντας μια επιστροφή στην πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου που είχε εκθρέψει μερικές από τις πιο σημαντικές τεχνοτροπικές αλλαγές στο παρελθόν. Μια δραστήρια κοινωνική σκηνή, που περιλάμβανε ταυρομάχους και ποιητές, ένα διεθνές cast φίλων και θαυμαστών του, την επιστροφή των Cocteau ως βραβευμένου ποιητή του και μια ανανεωμένη οικογενειακή ζωή με τη γέννηση των Claude και Paloma (με τη Françoise Gilot) που ενώθηκαν με τον αδελφό τους Πάολο (γιο του με την Όλγα Khokhlova) τη Μάγια (κόρη του με τη Marie-Therese Walter), καθώς και την αγάπη της Jacqueline Roque και της κόρης της, Κάθι , προσέφεραν στην παραμονή του Πικάσο στην ακτή της Μεσογείου και στο έργο που παρήγαγε εκεί μια νέα ζωντάνια.
Τοποθετώντας τον εαυτό του απέναντι στον Ντελακρουά, τον Μανέ και τον Βελάσκεθ και ζωγραφίζοντας μερικά από τα πιο εντυπωσιακά έργα του, στη δεκαετία του 1950, ο Πικάσο «επαναστατικοποίησε» τη γλυπτική και την κεραμική και έσπρωξε στα όρια τη λιθογραφία, τη λινοτυπία και σε άλλες γραφιστικές τεχνικές. Στο Vallauris, όπου μεταμόρφωσε ένα εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο αρώματος σε μια σειρά από στούντιο, στη La Californie, στη μεγάλη βίλα από τα τέλη αιώνα, και στο Vauvenargues, στον υπέροχο πύργο του στις πλαγιές του Mont Sainte-Victoire, το έργο του πιο ευρέως γνωστού καλλιτέχνηςστον κόσμο, αναγεννήθηκε.
Συμπεριλαμβάνοντας σημαντικά πορτρέτα των Françoise, Claude, Paloma και της τελευταίας μεγάλης του μούσας, της Jacqueline, λινοτυπίες, κεραμικά και πολλά εικονικά γλυπτά (La guenon et son petit ,1951, Petite fille sautant à la corde, 1950, La femme enceinte I, 1950, και Sylvette , 1954), η έκθεση «Πικάσο: Τα Χρόνια της Μεσογείου » θα οργανωθεί γύρω από γενναιόδωρα δάνεια από τα μέλη της οικογένειας του Πικάσο των έργων που έχουν γίνει γνωστά ως Picasso's Picassos. Η έκθεση θα παρουσιαστεί στη γκαλερί που μεταμορφώθηκε από την αρχιτέκτονα Annabelle Selldorf και συνοδεύεται από ένα πλήρως εικονογραφημένο κατάλογο με νέες μελέτες από τον John Richardson, την καθηγήτρια Elizabeth Cowling και τον βιογράφο του Jean Cocteau , Claude Arnaud.
Με επίκεντρο τα πιο προσωπικά έργα του Πικάσο , η έκθεση "Πικάσο: Τα Χρόνια της Μεσογείου » θα αποτελέσει μια σημαντική αντίθεση προς την έκθεση της Tate του Λίβερπουλ "Πικάσο: Ειρήνη και Ελευθερία. " Μεταξύ των δύο αυτών εκθέσεων, οι επισκέπτες στη Μεγάλη Βρετανία το καλοκαίρι του 2010 θα έχουν μια εξαιρετική ευκαιρία να εξερευνήσουν το δημόσιο και τον ιδιωτικό πρόσωπο αυτού του απαράμιλλου και πολυδιάστατου καλλιτέχνη στη δεκαετία του 1950.
Τα τελευταία χρόνια, η Gagosian Gallery συνεργάζεται με τους πιο διακεκριμένους επιστήμονες και ειδικούς στον τομέα τους, προκειμένου να παρουσιάσει εξαιρετικές εκθέσεις στη Νέα Υόρκη και το Λονδίνο, όπως τη βραβευμένη από τη Διεθνή Ένωση Κριτικών Τέχνης "Πικάσο: Mosqueteros " (Νέα Υόρκη, 2009)?" Manzoni: A Retrospective" με τον Germano Celant (Νέα Υόρκη, 2009), "Isabel and Other Intimate Strangers: Portraits by Alberto Giacometti and Francis Bacon" με τη Veronique Wiesinger (Νέα Υόρκη, 2008), "Francis Bacon: Τρίπτυχα» (Λονδίνο, 2006), "Cast A Cold Eye: The Late Work of Andy Warhol" " (Νέα Υόρκη, 2006) και τη "Willem de Kooning: A Centennial Exhibition " (Νέα Υόρκη, 2004).
Ο Πάμπλο Πικάσο γεννήθηκε στη Μάλαγα, στην Ισπανία το 1881 και πέθανε στη Γαλλία το 1973. Πρόσφατες εκθέσεις της δουλειάς του περιλαμβάνουν "Πικάσο: Προκαλώντας το παρελθόν », Εθνική Πινακοθήκη, Λονδίνο (2009), "Πικάσο et les Maîtres, "Galeries nationales du Grand Palais (2008/2009), «Ο Πικάσο και η Αμερικανική Τέχνη», Whitney Museum of American Art , Νέα Υόρκη (2006), "Πικάσο: Παράδοση και Avant-Garde », Museo Nacional del Prado και Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, στη Μαδρίτη (2006).
Στο πλατύ κοινό έχει γίνει γνωστός για το μνημειώδες έργο του «Guernica», εμπνευσμένο από το βάρβαρο βομβαρδισμό της χιτλερικής αεροπορίας στις 26 Απριλίου 1937, στην ισπανική κωμόπολη.
Άλλοι καιροί, άλλα ήθη (;)
Τότε κομμάτιαζαν με τις βόμβες κορμιά και ανθρώπινα μέλη.
Σήμερα με τις «οικονομικές βόμβες» θρυμματίζουν όνειρα, ελπίδες και οδηγούν σε αδιέξοδο τη ζωή εκατομμυρίων ανθρώπων.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου